Direção: Tymur Yashchenko
U311: Guerra em Alto Mar, longa de Tymur Yashchenko, conta a história real do confronto entre Rússia e Ucrânia na Península da Crimeia. Muitos navios ucranianos se rendem, mas o comandante do navio U311 decide resistir e lutar.
Heróis de Guerra se passa no fim da década de 90 e início dos anos 2000, quando após o bombardeio da OTAN, o exército Russo decide tomar o aeroporto de Slatina, enviando soldados para a missão.
Direção: Dmitriy Kiselev
Roteiro: Sergey Kaluzhanov, Yuriy Korotkov, Oleg Pogodin
Elenco: Evgeniy Mironov, Konstantin Khabenskiy, Vladimir Ilin
Por Cecilia Mouta
SpaceWalker - Rumo ao Desconhecido, filme de Dmitriy Kiselev, conta a história de Alexei Leonov (Yevgeny Mironov) e Pavel Belyaev (Konstantin Khabensky), dois astronautas que são enviados para o espaço para realizar a primeira caminhada espacial da história da humanidade. O filme se passa no momento histórico da Guerra Fria e a União Soviética, na tentativa de manter a liderança na corrida espacial, decide adiantar esse projeto em alguns anos. Mas o despreparo tecnológico causa alguns problemas e os dois astronautas passam por momentos bem difíceis na tentativa de fazer história.
Título Original: Battle for Sevastopol
Título no Brasil: A sniper russa
Direção: Sergey Mokritskiy (O Guardião dos Mundos)
Roteiro: Maksim Budarin, Max Dankevich, Leonid Korin
Elenco: Yuliya Peresild (O Guardião dos Mundos), Evgeniy Tsyganov (O Guardião dos Mundos), Joan Blackham (O Diário de Bridget Jones), Anatoliy Kotenyov (Metro)
por Cecilia Mouta
A Sniper Russa, filme de Sergey
Mokritskiy, conta a história de Lyudmila Pavlichenko (Yuliya
Peresild), uma estudante que é convocada
para combate na 2ª Guerra Mundial. Em treinamento, Lyudmila percebe que tem uma
habilidade enorme para atirar e logo se torna a sniper de referência do
exército, o que chama a atenção dos alemães, que querem eliminá-la.
A
narrativa é estruturada como um grande flashback, onde a primeira cena do filme
é Eleanor Roosevelt (Joan Blackham) chegando à Rússia e mencionando que queria
fazer uma parada antes dos seus encontros diplomáticos. Ao explicar o motivo
dessa parada fora de rota, ela começa a contar a história de Lyudmila. A
narrativa então segue com vários saltos temporais, perpassando vários momentos
da vida da personagem principal.
Na primeira metade do longa metragem, a narrativa morna aparenta não conseguir ter ritmo para levar a trama até o final, mas na segunda metade do filme o panorama muda. À medida que adentra na guerra, a personagem principal vai ganhando mais camadas de subjetividade, há conflitos paralelos se desenrolando na vida de Lyudmilla, como os conflitos amorosos, a direção se torna mais dinâmica e, mais para o fim, a trilha sonora dá o clima de catarse perfeito para as cenas dramáticas. Vale ressaltar que a direção foi muito criativa nas cenas de conflito bélico, experimentando vários posicionamentos como o point of view. Na cena da batalha aeronaval, cheguei a me lembrar de Dunkirk, do Christopher Nolan, com toda aquela direção dinâmica nos aviões. Pra mim foi a melhor cena do filme, junto a cena de um bombardeio que entrou a trilha sonora. A música foi muito acertada nessa cena.
O Valor do Perdão é um daqueles
dramas fortes. Ambientado na África do Sul pós apartheid, o longa metragem
mostra o trabalho do arcebispo Desmond Tutu (Forest Whitakes) numa espécie de
comissão da verdade sobre os crimes ocorridos contra os negros antes do período
democrático. Por estar a frente dessa comissão, Desmond Tutu vai ao encontro de
Piet Blomfeld (eric Bana), condenado a prisão perpétua pelos crimes cometidos
contra os negros e que busca anistia pelo seus crimes.
A trama é tão bem elaborada que conta ainda com núcleos dramáticos secundários que estão, de certa forma, ligados ao conflito principal. Do lado de fora da prisão, o personagem que conecta esses núcleos é o arcebispo Desmond Tutu e dentro da prisão é Blomfeld. O filme tem roteiro inteligente, diálogos bem elaborados e o final do filme responde exatamente o começo da trama, contando ainda com um monólogo fortíssimo da personagem Morobe (Thandi Makhubele) sobre sua filha desaparecida.
Espírito Indomável, um filme de Stephen Campanelli, conta a história de Saul (Sladen Peltier, Forrest Goodluck, Ajuawak Kapashesit), um menino indígena que é tirado de perto da família e enviado para um internato católico, onde seria educado - tanto no sentido escolar quanto no sentido religioso. No internato, Saul se aproxima do padre Gaston (Michiel Huisman) e descobre no hockey uma paixão e talento. Saul começa a jogar e se destaca, o que chama a atenção de olheiros. Logo ele sai do internato e entra para um time de indígenas chamado Moose e, mais tarde, tem a oportunidade de ir para times maiores e construir uma carreira no esporte. Se ao menos ele conseguisse lidar com seus traumas…
Sinopse: Uma análise da expansão recente do universo da desinformação por meio de uma investigação exclusiva sobre a ascensão e queda de uma das maiores empresas de relações-públicas e e-reputação, a multinacional britânica Bell Pottinger.
Avaliação: 4 claquetes
por Cecilia Mouta
Direção: Ariel Nasr. Canadá, 119'
Idioma: inglês – Classificação indicativa: 10 anos
Sinopse: De alguma forma motivados a criar em meio à guerra e ao caos, cineastas afegãos fizeram nascer um extraordinário estilo nacional de cinema. Motivados a destruir, extremistas do Taliban se puseram a queimar esse legado. Admirado pela beleza e pelo frágil poder dos filmes, o diretor afegão-canadense Ariel Nasr constrói uma visão emocionante e original do Afeganistão moderno.
por Cecilia Mouta
Meu Querido Supermercado
Direção: Tali Yankelevich. Brasil, 80?
Idioma: português – Classificação indicativa: livre
Sinopse: Enquanto executam atividades extremamente repetitivas, os funcionários de um supermercado encontram espaço para expressar suas dúvidas, afetos, medos e sonhos improváveis. Humor, drama, mistério, romance e física quântica convivem com caixas de leite, cortes de carne, códigos de barra e câmeras de segurança. No espaço confinado da loja, os funcionários não permitem que a rotina aprisione suas imanências e sua imaginação.
por Cecilia Mouta
Avaliação: 5 claquetes
Os Quatro Paralamas
Direção: Roberto Berliner, Paschoal Samora. Brasil, 99?
Idioma: português – Classificação indicativa: 12 anos
Sinopse: Dirigido por Roberto Berliner, que acompanha a banda desde o início no Circo Voador, em 1983, este filme sobre música e amizade fala da relação dos três que sobem ao palco (Herbert, Bi e João), mas também de um quarto elemento, que aparece pouco na mídia, mas tem papel fundamental: José Fortes, o empresário. Em um papo na sala da casa de Bi Ribeiro, os quatro lembram a carreira, falam sobre sua amizade inabalável e tocam músicas que fazem parte dessa trajetória de quase 40 anos.
por Cecilia Mouta
Avaliação: 5 Claquetes
